Guillaume Perez

La peinture n’est jamais pour moi une surface close. Elle agit en interaction avec l’espace, se déploie, se fragmente, s’installe dans l’architecture qui l’accueille.
J’en explore les formes minimales, souvent géométriques, en les plaçant dans des rapports de tension avec ce qui les entoure : le mur, le vide, la lumière. L’accrochage devient un moment décisif, qui oriente le sens et révèle les liens. Certaines pièces tiennent en équilibre, d’autres semblent peser ou flotter. L’espace compose avec elles.
Je travaille la couleur comme une structure plus que comme un effet : aplats vibrants, couches superposées, nuances absorbées par la lumière. Rien n’est tout à fait stable. Ce qui apparaît reste partiel, parfois insaisissable. Je cherche une peinture qui montre autant qu’elle retient, où le geste se retire, où la présence de l’artiste s’efface au profit d’un regard actif. Le vide devient alors un espace possible, un lieu pour circuler, penser, reconstruire. L’exposition s’ouvre comme un champ instable, où les éléments se tiennent, parfois, dans un équilibre fragile entre apparition et retrait.