Sophie Bacquié

Chaque œuvre et projet de Sophie Bacquié découle d'une expérience, un regard, une attention longue portée aux espaces – les périphéries, les lieux de vies, les lisières, les routes, où nature et bâtis cohabitent – avant d’en faire le portrait et de les donner à voir et penser comme paysages.
Le processus est aussi important que la toile finie. Elle éprouve le paysage, le recompose par le croquis, la peinture sur site et sa capture photographique, le grain de la toile vient se substituer au pixel de la photographie préparatoire. 
Elle décline ses sujets et obsessions en série, ses vues et sensations glissent d’un médium à l’autre – dessin, peinture, gravure, transfert – avec toujours un travail de palette important et premier pour atteindre une couleur au plus juste de son ressenti.
Si chacune de ses peintures peut exister par elle même, entre camaïeux et traitement kaléidoscopique elles s’associent à l’accrochage. Une fois enchâssées et mises en espace, souvent bord à bord alignées par la hauteur, un climat narratif s’installe. La projection d’un plan séquence surgit. Une narration au fil des plans et des sujets se décline entre chaque série et exposition, dont les acteurs sont ses sujets : composition, réserve, surface, fond, forme et motif.
Sa pratique première d’atelier s’ouvre ces dernières années à de multiples collaborations, du dessin de reportage où elle endosse le rôle de portraitiste de microcosmes avec Bérangère Cagnat au travail à quatre mains de la terre et des matières avec Laura Freeth, Sophie Bacquié expérimente le temps long jusqu’à l’étiolement des formes, mots et images.